exotopie
élément qui signifie <<en-dehors>>
dérivé du mot utopie: construction d’une société qui constitue un idéal.
exotopie est un spectacle vivant, immersif et interactif au sein d’un écosystème où l’énergie circule librement entre l’organique et le numérique.
3 zones
Monolithe
- Coeur d’exotopie
- Laser interactif
- Pattes lumineuses
- Lumières audio-réactives

L’espace du Monolithe est au cœur de l’écosystème servant de point de rencontre où les membres de l’audience se croisaient au fil de leur exploration (et plus tard se retrouvèrent pour danser). Au milieu de cette place, le Monolithe, une structure interactive s’illuminait en concordance avec le son. En plaçant sa main au sein du Monolithe, un membre de l’audience avait la capacité de contrôler un laser sortant du haut de la structure, illuminant ainsi le plafond de l’espace. En passant sous les “pattes” du Monolithe, des capteurs détectaient le passage de personnes, illuminant les faces de la structure. Au sein de l’environnement, le Monolithe rapprocha l’audience de la lumière en la laissant produire de l’énergie afin de nourrir l’écosystème.
caverne
- Repos sensoriel
- Tables lumineuses
- Ambience sonore calme
- Installation kinétiques

La Caverne, un espace dédié au repos sensoriel, disposait de tables munies de composantes électroniques proposant une interaction au toucher permettant d’alimenter un mur semi-organique semi-électronique “respirant” (activant des ventilateurs afin de faire gonfler la surface en question). Ces mêmes tables étaient également équipées de lumière LED s’allumant au toucher (détectant le toucher grâce à un système électronique utilisant du cuivre). Finalement, la Caverne amena l’audience à partager le sens du toucher en public, une interaction atypique dans un contexte social.
chute
- Projection Géante
- Visuels temps réel
- Audio-réactif
- Canva pour vj-set

En tant que toile de fond, l’espace de la Chute, une large fresque digitale projetée sur la façade de l’agora du pavillon Judith-Jasmin de l’UQAM servait de toile constante habillant l’espace à travers le déroulement de l’événement. Au fil de l’évolution de l’environnement, la Chute changeait en temps réel en cooccurrence avec la musique et à certains moments clés de la soirée.
3 phases
1.lumière
un environment lumineux & tranquille rempli de textures sonores & physiques à explorer.

2.crépuscule
Un orage éclate dans le ciel, tour à tour, différentes formes de vie offrent un spectacle surprenant, reflet de la richesse de la biodiversité exotopienne.

3.eclipse
un phénomène rassembleur où l’énergie atteint son sommum. un temps de célébration, où la danse énergétique se propage.

un univers vivant interconnecté
Sur plusieurs étages, une multitude de lumières étaient programmées selon les couleurs des différentes phases et contrôlées depuis la régie. De plus, des lumières intitulées “Glowberries” furent créées en tant que composantes audioréactives afin d’être parsemées à travers l’environnement.
Ultimement, les différentes composantes d’exotopie étaient entièrement interconnectées au sein d’un écosystème singulier, ancrant ainsi exotopie en tant qu’expérience immersive au sein d’un environnement cohérent ce qui promut l’immersion du public au fil de leur participation.
à la hauteur de nos attentes
accessibilité
Nous avons réussi à conceptualiser un évènement rassemblant plusieurs publics au sein d’une même expérience qui évoluait en énergie grâce à 3 phases distinctes touchant chacune des goûts et sensibilités différentes, de familles avec des enfants jusqu’aux publics rave.
dé-paysageant
Nous nous sommes approprié.es l’agora de l’UQAM, un endroit typiquement réservé aux vas et viens des étudiants, afin d’y installer une expérience utilisant l’architecture et les éléments inamovibles existants afin d’y placer nos éléments narratifs.
versatile
Nous avons créé·es un écosystème technologique à l’aide de plusieurs structures physiques et virtuelles, permettant à une multitude d’artistes interdisciplinaires d’exprimer leur créativité (danseuses, musicien·ne·s, DJs, plasticien·ne·s, artistes visuel·le·s, designer·euse·s industriel·le·s).
photos








Crédits
Position
Nom
Production
Chloé Bouffard
Kélyane Brière
Juliette Bélisle
Chargé.e.s de projet
Luana Belinsky
Elianne Rochefort
Andy Martinez-Diaz
Direction Artistique
Elianne Rochefort
Andy Martinez-Diaz
Marian Godbout
Scénaristes
Marian Godbout
Maïka Ducharme
Direction Technique
Santiago Betancur Garcia
Edo Wayan
Thomas Rossignol
Roseline Yoshy
Direction Photo
Kevin La Rue
Benjamin Larivière
Rosalie Turcotte
Antoine Goyette
Conception sonore
Younesse Moubarik
Santiago Betancur Garcia
Fabrice Pilon
Maxime Simard
Composition musicale
Thomas Rossignol
Fabrice Pilon
Xavier Charron
Intégration
Marianne Fournier
Vickie Lamer
Xavier Charron
Eric Ziehmann
Sébastien Meunier
Andy Shamyl Barday
Artistes 3D
Edo Wayan
Alexandre Beuzen
Programmeur.se.s
Luana Belinsky
Edo Wayan
Vickie Lamer
Marianne Fournier
Meryem Berbiche
Andy Shamyl Barday
Conception
Maïka Ducharme
Rosalie Turcotte
Benjamin Larivière
Alexandre Beuzen
Andy Martinez-Diaz
Elianne Rochefort
Xavier Charron
Eric Ziehmann
Kevin La Rue
Antoine Goyette
Marian Godbout
Younesse Moubarik
autres crédits et remerciements
- Bleu ciel
- Chloé Méthot-Boudreau
- Danny Perreault
- Ela Dumas
- Frédérique Tremblay
- Jérémie Leclerc
- Laced
- Matylde Dubuc
- Matthieu Gagnon Lamarre
- Meen Moreen
- Mélanie Dubuc
- Milo Brunelle
- Oriane Morriet
- Roseline Rochefort
- Sasha Bédard
- Sofian Audry
- Vincent Cusson
